Salve
Regina
EnciCato
Las palabras iniciales (usadas como título) de la más célebre de las cuatro
antífonas del Breviario de la Santísima Virgen María. Se reza desde las primeras
vísperas del domingo de la Trinidad hasta la nona del sábado antes de Adviento.
Se señala una excepción en el “Dict. de liturgie” de Migne (sub voce), a saber
que en el rito de Châlons-sur-Marne se sitúa desde la Purificación de la
Santísima Virgen hasta el Jueves Santo. Otra variante, peculiar de la catedral
de Espira (donde se canta solemnemente cada día “en honor de S. Bernardo”),
puede haberse basado en una de las dos leyendas que relacionan la antífona con
el santo de Claraval. Una leyenda relata que, mientras el santo actuaba como
legado apostólico en Alemania, entró (la víspera de Navidad de 1146) en la
catedral con el canto procesional de la antífona, y, cuando se cantaron las
palabras “O clemens, O pia, O dulcis Virgo Maria”, se arrodilló tres veces.
Según la narración más común, sin embargo, el santo añadió la triple invocación
por primera vez, movido a ello por una repentina inspiración. “Placas
conmemorativas fueron marcadas en el pavimento de la iglesia, para señalar las
pisadas del hombre de Dios a la posteridad, y los lugares dónde tan emotivamente
imploró la clemencia, la misericordia y la dulzura de la Santísima Virgen María
“ (Ratisbonne, “Vida y época de San Bernardo”, ed. americana, 1855, p. 381,
donde se dan detalles más completos). Se puede decir de pasada que la leyenda se
presenta como muy dudosa por varias razones:
La narración se originó aparentemente en el Siglo XVI, y relata un hecho
ocurrido en el Siglo XII;
El silencio de los contemporáneos y de los compañeros del santo es de cierta
significación;
El argumento musical sugiere un único autor tanto de la antífona como de sus
palabras finales.
La autoría es actualmente atribuida por lo general a Hermann Contractus (vid.).
Durandus, en su “Rationale”, la atribuyó a Petrus de Monsoro (muerto hacia el
año 1000), obispo de Compostela. También se ha atribuido a Adhémar, obispo de
Podio (Puy-en-Velay), por lo que se le ha titulado “Antiphona de Podio”
(Antífona de Le Puy). Adhémar fue el primero en pedir permiso para ir a la
Cruzada, y el primero en recibir la cruz del Papa Urbano II. “Antes de su
partida, hacia fines de Octubre de 1096, compuso la canción de guerra de la
Cruzada, en la que pedía la intercesión de la Reina del Cielo, la Salve Regina”
(Migne, “Dict. des Croisades”, sub voce Adhémar). Se dice que pidió a los monjes
de Cluny que lo admitieran en su oficio, pero no hay rastro de su uso en Cluny
hasta la época de Pedro el Venerable, que decretó (hacia 1135) que la antífona
fuera cantada procesionalmente en ciertas fiestas. Tal vez estimulado por el
ejemplo de Cluny, o por la devoción de S. Bernardo a la Madre de Dios (el santo
fue diligente en extender el amor por la antífona, y muchos lugares de
peregrinación lo reclaman como fundador de la devoción a ella en su localidad),
se introdujo en el Císter a mediados del Siglo XII, y hasta el Siglo XVII se usó
como antífona solemne para el Magníficat en las fiestas de la Purificación, la
Anunciación, y la Natividad de la Santísima Virgen, y para el Benedictus en los
Laudes de la Asunción. En 1218 el capítulo general prescribió su canto
procesional diario ante el altar mayor tras el Capítulo; en 1220 se mandó su
recitación diaria a cada uno de los monjes; en 1228 se ordenó su canto “mediocri
voce”, junto con siete salmos, etc. en cada viernes “pro Domino Papa” (Gregorio
IX se había refugiado en Perugia del emperador Federico II), “pro pace Romanae
Ecclesiae” etc., etc. – indicando la larga lista de “intenciones” cuán saludable
era conceptuada esta invocación a Nuestra Señora. El uso de la antífona en
completas se empezó por los dominicos hacia 1221, y se propagó rápidamente por
ellos. Antes de mediados de ese siglo, se incorporó con las demás antífonas de
la Santísima Virgen al Breviario franciscano “modernizado”, de dónde entró en el
Breviario Romano. Algunos estudiosos dicen que la antífona ha estado en uso en
esa orden (y probablemente desde su fundación) antes de que Gregorio IX
prescribiera su uso universal. Los cartujos la cantan diariamente en vísperas
(excepto desde el primer domingo de Adviento a la Octava de Epifanía, y desde el
domingo de Pasión hasta el primer domingo después de Pascua) así como después de
cada hora del oficio menor de la Santísima Virgen. Los cistercienses la cantaban
después de completas desde 1251 hasta finales del Siglo XIV y la han cantado
desde 1483 hasta ahora –una devoción diaria, excepto el Jueves Santo y el
Viernes Santo. Los carmelitas lo rezan después de cada hora del Oficio. El Papa
León XIII prescribió su recitación (el 6 de Enero de 1884) después de cada misa
rezada, junto con otras oraciones –una norma aún en vigor.
Mientras que la antífona está en prosa sonora, la melodía del canto la divide en
porciones que, aunque de desigual longitud silábica, se pretendía que acabaran
con el débil efecto rítmico perceptible cuando se pone por escrito en forma
dividida:
Salve Regina (Mater) misericordiae,
Vita, dulcedo, et spes nostra, salve.
Ad te clamamus, exsules filii Hevae;
Ad te suspiramus gementes et flentes in hac lacrymarum valle.
Eia ergo advocata nostra, illos tuos misericordes oculos ad nos converte.Et
Jesum, benedictum fructum ventris tui, nobis post hoc exsilium ostende.
Clemens, O pia,
dulcis (Virgo) Maria
De manera similar Notker Balbulus terminaba con el sonido (latino) de “E” todos
los versos de su secuencia, “Laus tibi, Christe” (Santos Inocentes). La palabra
“Mater” en el primer verso no se encuentra en ninguna fuente, sino que es una
inserción tardía del Siglo XVI. De manera similar, la palabra “Virgo” en el
último verso parece datar sólo del Siglo XIII. Mone (Lateinische Hymnen des
Mittelalters, II, 203-14) da nueve himnos medievales basados en la antífona.
Daniel (Thesaurus hymnologigus, II, 323) da un décimo. La “Analecta hymnica” da
diversas transferencias y tropos (vg. XXXII, 176, 191-92; XLVI, 139-43). Los
compositores adoptan curiosas formas para la introducción del texto, por ejemplo
(Siglo XIV):
Salve splendor praecipue
supernae claritatis,
Regina vincens strenue
scelus imietatis
Misericordiae tuae
munus impende gratis, etc.
El poema tiene catorce de tales estrofas. Otro poema, del Siglo XV, tiene
cuarenta y tres estrofas de cuatro líneas. Otro del Siglo XV es más condensado:
Salve nobilis regina
Fons misericordiae, etc.
Una característica de estos es su aparente preferencia por la fórmula más breve,
“O clemens, O pia, O dulcis Maria”.
La antífona figuró en gran medida en las devociones vespertinas de las cofradías
y gremios que se constituyeron en gran número hacia el comienzo del Siglo XIII.
“En Francia esta liturgia fue conocida generalmente como Salut, en los Países
bajos como Lof, en Inglaterra y Alemania simplemente como la Salve. Ahora parece
seguro que nuestro actual Oficio de bendición ha resultado de la adopción
general de este canto vespertino de cánticos ante la estatua de Nuestra Señora,
realzada, como a menudo vino a serlo en los Siglos XVI y XVII por la exposición
del Santísimo Sacramento, que al principio se empleó sólo como añadidura para
prestarle una solemnidad adicional” (Padre Thurston; Ver BENDICIÓN DEL SANTÍSIMO
SACRAMENTO, para alguna ampliación). Lutero se quejaba de que la antífona se
cantaba en todas las partes del mundo, que las campanas de las iglesias sonaban
en su honor, etc. Ponía objeciones especialmente a las palabras “Reina de
misericordia, vida, dulzura, esperanza nuestra”; pero el lenguaje de la devoción
no es el del dogma, y algunos protestantes, no queriendo que desapareciera de
las iglesias luteranas, la reconstruyeron “evangélicamente” (vg., una versión en
uso en Erfurt en 1525: “Salve Rex aeternae misericordiae”). Los jansenistas
encontraron similar dificultad, y buscaron cambiar la expresión en “dulzura y
esperanza de nuestra vida” (Beissel, I, 126). Mientras que la antífona figuraba
así ampliamente en la devoción católica litúrgica y popular en general, fue
especialmente querida por los marinos. Los estudiosos dan ejemplos del canto de
la Salve Regina por los marineros de Colón y los indios. El exquisito canto
llano ha sido atribuido a Hermann Contractus. El Antifonario Vaticano (pp.
127-8) da la forma revisada oficial o “típica” de la melodía (primer tono). La
edición ahora no oficial “de Ratisbona” dio la melodía en una forma simple y
adornada, junto con una versión que la describe como estando en el tono
undécimo, y que es también muy hermosa. Un eco insistente de esta última versión
se encuentra en el canto llano de Santeul, “Stupete gentes”. Hay muchas
versiones para polifonía y de compositores modernos. La de Pergolesi (para una
voz, con dos violines, viola, y órgano) fue escrita poco antes de su muerte; se
la pone entre sus “más felices inspiraciones”, está conceptuada como su “máximo
triunfo en la dirección de la música religiosa” e “insuperada en pureza de
estilo, y de expresión patética y emocionante”
H. T. HENRY
Transcrito por John Scofield
Traducido por Francisco Vázquez